编者按：9月4日至10月12日，由国家艺术基金管理中心、山东省文化和旅游厅主办的“共绘新时代——国家艺术基金优秀美术作品展览”在山东美术馆举办。山东省艺术研究院组织开展了评论工作，通过对参展作品的深入解读，彰显时代精神，引导艺术创作。作者有来自山东省艺术研究院、山东美术馆等文化机构的从业者，也有来自山东大学、济南大学、山东师范大学、山东艺术学院、山东工艺美术学院、潍坊学院等高校的师生，还有来自山东省美术家协会、山东省文艺评论家协会、济南市文艺评论家协会、山东省散文学会的文艺工作者。现将部分评论文章摘编如下。

方向・提升・引领

国家艺术基金为美术创作锚定双重方向：既坚守以人民为中心的创作导向，坚持思想性与艺术性统一；又鼓励创造性转化、创新性发展，支持艺术家在观念、题材、技法上突破。它不仅为青年美术家搭建成长平台，更推动新时代美术观念更新，为美术事业的健康发展奠定了良好基础。在国家艺术基金支持下，参展作品实现了双重突破：艺术语言创新上，中国画《暖阳》融合传统笔墨与现代色彩，综合材料作品《嵩岳叠翠》用纱网构建多层视觉交响；主题表达上，油画《探月归来》、雕塑《航天之路》展现航天精神，中国画《敦煌守护者》《走进盛世那达慕》彰显民族团结，中国画《中华大医》弘扬传统文化。这些作品既贴合时代现实，又推动美术从形式探索走向思想与艺术的深度融合，为行业发展提供新路径。

（尹德辉，山东大学艺术学院教授）

从《文锦华夏》看手工艺的“当代性”

通过对工艺美术《文锦华夏》的鉴赏，可解读工艺美术创作“当代性”的三重内涵：一是传统文化作为内核，作品以创作者的编织技艺为基础，延续传统编织“程式”，又通过线材上下交叉结构来创新“结绳”的装饰性，守正而创新；二是依托传统技艺的当代观念表达，以“结绳”这一承载民族智慧的传统形式，引导观者关注手工创作中人与物的交互，唤起对人文精神的思考；三是彰显当代手工艺的价值，不再仅重“器”的结果，更有手工特质、匠心的展示与表达。

（张爱红，山东工艺美术学院人文艺术学院教授）

以多维视角阐释中华美学和民族精神

国家艺术基金优秀美术作品展览的参展作品呈现出以下特点：一是油画“写意性”转化显著，如油画《教育改变命运》、油画《四季太行》以大面积留白拓展审美与共创空间，油画《静物画中国语境表达》摆脱写实束缚，让观者从“旁观者”变为“共创者”；二是作品与文学经典的“对话关系”凸显，版画《游园惊梦——江南》、中国画《红楼梦组画》借文学符号与结构，传递中华美学的诗性精神，让作品兼具情感深度与文化厚度，多维度地呈现了当代中华美学的丰富内涵。

（孙晓娜，山东艺术学院副教授）

检阅与再出发

国家艺术基金十余年的资助，不仅为新时代美术精品涌现提供了坚实保障，更以清晰导向推动创作人才迭代，在人才培养、文化惠民、国际传播等领域成效突出，成为优化整体美术生态的关键力量，在坚持艺术品质的同时，更贴近时代需求与大众审美。此次“共绘新时代”展览是国家艺术基金作用的集中体现：既是对基金美术资助成果的全面检阅，公众能在“重新发现”的熟悉作品中感知基金的贡献，也是观察优秀作品特质的窗口，这些作品形式多样、题材多元，在保留创作者个性表达的同时契合了大众多样审美，更搭建了引领示范路径，融合多机构优势，推动基金工作形成“培育、创作、展示、研究”闭环，助力国家美术格局构建。

（崔文涛，山东美术馆党总支专职副书记）

无名的礼赞，人民的史诗

国家艺术基金关注现实题材创作，以资助为支撑，鼓励美术家聚焦平凡劳动者，挖掘其精神价值，让劳动者的故事成为美术创作的重要主题，让平凡人的贡献被艺术定格。展览中的作品精准诠释这一方向：农村叙事里，油画《黑土地——收获的季节》以金黄长卷绘丰收喜悦，油画《朝阳》聚焦红薯收获的劳动过程，不刻意刻画个体却彰显群体力量；城市叙事中，油画《冰天雪地》《最美建设者》致敬务工者的城市建设贡献，油画《时代新景·都市蜜蜂》将外卖骑手比作“都市蜜蜂”，展现新职业群体身影，以真实笔触为“无名”劳动者赋予艺术崇高感。

（曹新刚，山东师范大学美术学院副教授）

大格局铸精品，小视角暖人心

观展最大感受可概括为“两大”和“两小”：“两大”一是规模大，涵盖中国画、油画、水彩画、版画、雕塑、漆画、摄影、工艺美术、书法等艺术门类，不同门类作品碰撞激发，观众的感受很立体；二是“气象”大，创作者将个人艺术追求与时代脉搏结合，以多样视角和精湛技艺，把新时代发展成就与人民精神风貌转化为可视艺术形象，都是兼具思想与艺术高度的精品。“两小”，一是切口小，创作者没有陷入主题的空洞表现，从生活与传统提取元素，如油画《中国节》聚焦舞狮队员准备场景、工艺美术《文锦华夏》以纸为媒融合传统服饰与当代观念；二是观众年龄小，既实现艺术熏陶，也让年轻人直观了解新时代的艺术精品。

（臧文涛，济南市文艺评论家协会主席）

熔铸中国气派，塑造国家形象

新时代背景下，美术以审美、感性方式塑造、传播国家形象，国家艺术基金提供了重要支撑。“共绘新时代”展览汇聚135件（组）优秀作品，中国画《光芒万丈》以金箔长城显民族豪情，中国画《中国芯》以写实水墨传科技自信，中国画《中华大医》用“微缩景观”展现中医价值，雕塑《他们曾年轻》以木雕塑老红军形象显家国精神。作品主题多样，都以成熟艺术语言塑造了新时代国家形象。

（刘佳帅，山东理工大学美术与设计学院副教授）

日常物象的诗意表达

油画《静物画中国语境表达》的价值在于以写实语言，探索静物画的诗意审美特质与独特意境，将时间蕴含于画面之中，在日常物象的动态变化与生命变化中进行情感化的表达，提炼“空”“淡”“虚”“薄”审美特质，把传统审美精神注入写实技法，引发观众对时间、生命的思考，为油画与传统文化的结合提供了可贵的探索样本。

（刘佳帅，山东理工大学美术与设计学院副教授）

方向为舵，时代为帆

在历史题材上，中国画《光辉的彼岸》以浓烈色彩与抽象意象，将历史事件融入画面，为历史事件提供多元视角解读；在日常观照上，油画《有朋自东方来》借非洲集市场景展现中国援建非洲的情感联结，油画《城市梦》以城乡对比折射时代变迁，油画《时代新景・都市蜜蜂》聚焦外卖员群体，从“宏大框架”转向“微观个体”，以开放多元的叙事语言，在视角与手法上实现“变”，在民族认同与时代回应上保持“不变”，达成辩证统一，体现创作者的文化自信与成熟技法。

（张嫣格，济南大学美术与设计学院副教授）

彰显劳动者的时代价值

油画《时代新景・都市蜜蜂》一是题材选择的微观切入，避开城市大场面，聚焦外卖骑手群体，以“都市蜜蜂”为喻，展现其作为城市“毛细血管”的重要性，折射新时代城市的民生图景；二是绘画语言的质感传递，以速写式笔触捕捉骑手忙碌动态，大面积黄色工装形成视觉焦点，背景灰度色调烘托“城市烟火气”，平衡视觉冲击与画面和谐；三是主题表达的人文深度，作品不仅描摹骑手工作场景，更引发对其生存境遇的思考。他们风雨无阻的奔波，是城市便利的支撑，也是平凡人对生活的热忱追求。

（侯佩岑，潍坊学院美术学院副教授）

劳动人民形象的塑造与呈现

国家艺术基金引导美术家跳出生产题材的固定表达，转向对劳动者的真实观照，通过资助支持创作者深入生活，捕捉劳动场景中的细节与情感，让劳动人民形象从“符号化”走向“个性化”，传递时代温度、再现人性光辉。油画《城市梦》以厚重笔触刻画务工家庭的“城市迁徙”，背影中的行囊与坚定步伐，暗含对梦想的执着；油画《最美建设者》聚焦修路工人的饱经风霜，磨损的手套、汗珠与飘扬的红旗，传递生活本真中的崇高；油画《朝阳》用暖黄光影与细节写实，为田间装红薯的场景赋予诗意。这些作品以微观视角，让平凡劳动的价值被看见、被歌颂。

（张立喜，山东省艺术研究院助理研究员）

绘时代长卷，述百姓心声

在大国成就展现上，油画《新铁西》以俯瞰视角凸显工业美感，油画《逐梦・向海图强》《扬帆起航——海丝起点之厦门港码头》用鲜明色块彰显港口活力；在个体刻画上，油画《最美建设者》以皱纹、老茧等细节还原建筑工人真实状态，油画《城市梦》通过家庭“奔赴与返乡”的对比，展现异乡人的漂泊与坚守，油画《还乡拾遗》以老屋、旧物承载游子的故土眷恋。两者交织呈现，以匠心与真情书写新时代，彰显国家艺术基金资助艺术家扎根人民、服务时代的担当。

（陈晓明，山东省艺术研究院助理研究员）

温情视角与时代主题

参展作品紧扣时代、贴近生活，既展现飞天探月、 “一带一路”倡议、大港建设等主题，如油画《扬帆起航——海丝起点之厦门港码头》、中国画《中国芯》、油画《向海图强》，也注重“小切口”表达，通过油画《坝上十个月》《朝阳》《中国结》刻画美好生活，中国画《敦煌守护者》《中华大医》回溯历史人文，中国画《走进盛世那达慕》展现民族风情，“以小见大”让作品充满温度与温情。作品集中体现了对时代变革中人们内心情感与人文气质的关注，强调创作者应扎根生活，以“接地气”的表达引发观众共鸣。

（王展，山东省散文学会秘书长）

时代关切与人民主题

国家艺术基金如同连接多方的桥梁，一方面为美术家提供资源与平台，助力其突破题材与形式局限，让创作更贴近生活；另一方面将反映时代、饱含人民情感的作品推向公众，丰富大众精神文化生活，推动美术创作与时代脉搏同频共振。在时代精神呈现上，油画《新铁西》《向海图强》、中国画《中国芯》从经济建设、科技突破等维度，记录国家发展脉搏；在人民主题的表达上，中国画《早上好》刻画家庭温情，油画《朝阳》展现劳动者风采，让艺术成为凝聚人心、歌颂平凡的精神载体。

（邵亚婕，山东美术馆策展部馆员）

“中国梦”的现实图景

展览刻画了“中国梦”的现实图景：一是家国叙事赋形“中国梦”，中国画《逐梦寰宇问苍穹》彰显航天精神，中国画《中国芯》展现科技自主的实力，水彩画《丝路琵琶梦》、版画《斑斓新丝路》呼应“一带一路”倡议；二是日常视角发掘信念之光，中国画《早上好》、雕塑《帅爸爸》、漆画《我爱我家》描绘家庭温情与生活幸福；三是坚守“以人民为中心”，作品题材亲民，给人的情感共鸣强烈，让观众在艺术中找到梦想镜像，感知时代力量。

（韩明，山东工艺美术学院图像艺术研究所副所长）

编辑：陆飞